12月28日下午,由鹰牌2086自主设计打造的“京砖艺术馆”在其总部迎来揭幕。
这也意味着,行业首个具有中国文化IP的“瓷砖艺术馆”终于亮相了。而这层神秘面纱的揭晓也给正值四周年的鹰牌 2086交出了完美的答卷。
当天活动上,广东鹰牌集团副总裁陈贤伟、鹰牌2086营销中心总经理陈方根、华夏陶瓷网总编刘小明、中国建材流通协会副会长&建材天地全媒体创始人罗青、瑞坤国际一正方良行创始人&和山集设计联合创始人徐庆良等领导嘉宾共同为京砖艺术馆剪彩,并共同祝贺鹰牌 2086四周年。
01
京砖艺术馆亮相
细微之处足见惊艳
作为历时四年打造的“京砖艺术馆”,从这个名字上就能看出来,鹰牌2086对于不止于展现产品,更重于传递产品蕴含的文化,表达生活空间的艺术性的“野心”。
而从整个艺术馆的观感和呈现来看,称得上“惊艳”二字。
这种惊艳感,一方面来自于表达的形式上。
首先,近500m2的京砖艺术馆被划分为两大部分:传承篇和现代篇。
传承篇主要是对御窑金砖的文化溯源,包括金砖的制作工序、使用建筑、发展脉络等。
现代篇则是介绍对古法金砖的重塑新生,包括水墨京砖的产品展示、现代空间应用等。
除此之外,整个艺术馆的出彩还在于,其对材质组合、中国传统色应用、文化植入的考究,甚至是设计动线、古今融合等,都恰如其分地和整个空间做完美的配合,可以说每一细微之处,都足见惊艳和精致。
比如,在“京砖展示区”中,沿用了藤编的元素作为“天花板”,通过传统手工艺的现代表达,不仅给人带来一种凉凉夏意的感觉,同时大地黄色彩的运用也为整个展示区增添一抹暖意。
还有代表陶艺文化精髓的“泥巴公仔”,别具风味的徽派建筑元素,代表中国特色的笔墨纸砚……
另一方面,则来自于内容的传达。
比如主入口以传统建筑的青瓦为元素,与镜面组成艺术装置,同时,通过长廊当中雕刻的故宫建筑壁画,以此开启金砖文化的探索之旅。
而进入御窑金砖文化区,古法金砖的实物展示、生动的金砖制作工序泥塑、金砖运输的京杭大运河沿岸面貌、金砖使用的皇家建筑等,都在试图通过全面完整的展示御窑金砖历史,让更多人了解这一国家级非物质文化遗产。
在水墨京砖产品区,沿用以艺术品的方式去展示产品的方式,融合茶艺、书画等多功能室的互动长桌,既是一个产品体验区,也是一个小型洽谈区。
现代空间展示区,通过客厅与茶室等家居空间,以及书吧与洽谈接待室等公共空间,展示产品的多样性和适用性,同时我们可以看到,传统文化通过现代的表达方式后,其带来的焕然新生感。
02
打造“京砖IP”
从引流到品牌塑造的营销闭环
与其更好,不如不同。这是鹰牌2086对其品牌定位的诠释,也是“京砖系列”的由来。
2016年,随着第一代纪念版·水墨京砖的诞生,鹰牌2086围绕“京砖IP”的漫漫之路也正式开启。
对内而言,历时四年,由“京砖”演绎的既有岁月流金痕迹,亦可光彩动人,且兼具文化底蕴的14款不同风韵,以“纪念、收藏、艺术”之名的三代产品逐步推向大众。
不仅如此,为进一步打造更具国际视野的“京砖”产品,鹰牌2086特别聘请了法国陶艺家雅克·考夫曼担任品牌艺术顾问,通过工业和艺术的跨界合作,推出更具独特文化魅力的原创新品。
对外而言,自“水墨京砖”推出以来,鹰牌2086也多次通过亮眼吸睛的形式让更多人看到京砖,并感受其背后的文化内涵。
▲2016年品牌成立暨水墨京砖产品发布会
比如今年先后参加的佛山(潭洲)国际陶瓷展,以及广州设计周。
在7月的潭洲展上,鹰牌2086仅用一个“水墨京砖”系列,通过传统制作工艺和现代工业文明的“对话”,生动展示、述说金砖的过去、现代和未来。
特别一提的是,在此次展会上,鹰牌2086还携手法国陶艺家雅克·考夫曼联合办展,一边是在古法金砖上的艺术创作,一边是以古法金砖为蓝本进行现代创新,通过不同的手法、不同的角度,呈现传统古法金砖的经典神韵和中国文化的现代表达。
2020年12月,鹰牌2086延续“水墨京砖馆”的热度,融入“水墨京砖”产品和“意象青花”产品,同时以“小桥流水,屏风隔断,若隐若现的仙境”等古色古香的手法,在广州设计周展会上打造一个故宫长廊“镜·天”意境的“水墨京砖馆”。
而在此次“京砖艺术馆”正式亮相的发布会上,为了更融合京砖艺术馆的氛围,也迎合现代年轻人“潮流”“爱玩”的特性,鹰牌2086还特意让琴艺表演者穿上汉服,现场营造更为浓厚的中国文化气息。
不仅如此,当天互动环节中的礼品,鹰牌2086也别出心裁地选取了一些代表“国风”的元素,比如故宫文创礼品、金砖笔记本、故宫日历、网红盲盒等,以此强化用户和场景的全方位互联。
可见,在这四年间,对于“京砖”这一超级符号的应用,鹰牌2086并未停留在名气的嫁接,而是结合“金砖”独有的特色以及品牌调性,围绕“艺术、文化、现代”等关键词,构造了从引流到互动再到转化和品牌塑造的营销闭环。
03
以“京砖艺术馆”献礼四周年
文化根源才是中国瓷砖的未来
12月28日,是一个特别的日子。四年前的今天,以“现代砖”定调的鹰牌2086正式成立。
四年后的今天,藉着四周年庆典之际,鹰牌2086献上其匠心之作——“京砖艺术馆”。
事实上,京砖艺术馆的打造并非偶然。陈方根表示,在2.0推出后,就已经开始筹划。
除此外,陈方根还提到了打造独立展馆的两大关键原因。
一来是行业没有以文化主题结合产品来表现的专业展馆;其次历经1.0到3.0的蜕变和演绎,产品体系已经成形,再加上京砖IP在行业的推广也到了一定的阶段,所以京砖艺术馆的推出是水到渠成的结果。
陈贤伟在致辞中表达了打造“京砖系列”的初衷。他表示,全球十大品牌中,没有一个是中国品牌。但事实上,无论是德国的麦森瓷器,还是西班牙的雅致,这些数一数二的牌子,其起源都来自江西景德镇的技术和材料。
如何让中国品牌发光发热,这也是鹰牌2086开始把中华文化元素和现代化的结合作为使命的重要原因。所以,在现代砖泛滥的市场环境下,以及在岩板席卷的当下,鹰牌2086依然思考的是:水墨京砖怎么做得更好?
目前为止,虽然不能说“水墨京砖”已经非常成功,“但可以肯定的是,这条路值得我们继续去探索”。
在谈及“京砖艺术馆”落地感受中,老牛发表了“潮向东方”的观点。
他认为,2016年是中国现代砖的“源点”。而站在2020的今天,回过头来看现代砖这四年来的潮起潮落,鹰牌2086的“案例”,可以很好地告诉我们:只有原创、差异化才能让瓷砖有灵魂,才能让品牌活下来。而单纯复制和同质化的东西只会被时代淘汰。
鹰牌2086所选取的“京砖元素”非常契合当下年轻消费群体对“国潮”的追崇,以及“国家文化自信”崛起。
但老牛认为这份“自信”不仅来自于雨后春笋般的高楼大厦,还有我们的前辈古人,华夏几千年文明创造出来的历史文化,这才是我们需要敬畏的根源。
而鹰牌2086的“京砖艺术馆”,正是一次“直抵源头”的策划和呈现。
老牛还提到,起点即终点。瓷砖的尽头不是在意大利,而是在中国。所以,我们不是在“造潮”,我们早已是“百年大变局”的一员。希望越来越多的企业能够回归中国,回归佛山,汲取本土的养分,用传统的文化和现代的技术结合,创造出更多具有中国特色的产品,这才是中国瓷砖的未来。
徐庆良也表示,从整个中国的大环境来看,中国不缺钱,缺乏的正是民族的自信,也就是“国际化”的影响力。
何谓国际化?徐庆良强调,本土的才是国际的,本土的才是世界的。
而聚焦到产品,国际化其实就是把工业和艺术进行完美的融合和转化,把文化通过产品带到千家万户,而这种魅力和影响力是巨大的。鹰牌2086的“水墨京砖系列”,正是一个通过产品把文化艺术带到世界的典型例子。
当然,鹰牌2086的京砖艺术馆也只是开始。接下来,鹰牌2086将会围绕元素/文化/设计/空间/产品等将会进行持续优化和升级。而在产品方面,也会在纹理/肌理/色系/规格/厚度/工艺等会进行更多的探索。
正如陈方根在分享中所说,鹰牌2086的四年是追求梦想的过程,未来还会有更精彩的故事发生。